|
 |
| Présentation
|
 Taylor Made System est une société dédiée à la reproduction sonore cohérente par Systèmes Multicanaux, donc partant de la stéréophonie "classique" à deux canaux jusqu'aux systèmes 5.1, 6.1 ou même 7.2, en haute résolution, adaptés au local/cabine d'écoute. Nous parlons donc de systèmes étudiés globalement, de "pack acoustique" comprenant aussi bien les enceintes, le traitement acoustique éventuel du local et l'adaptation et l'optimisation des enceintes à ce même local et non de simples composants assemblés.
Ceci est valable pour des cabines de studio, mais aussi pour des applications de renforcement sonore (multi diffusion ou par FOH)
 La technologie « son » utilisée, fruit de plus de 10 ans de recherches à l'Institut National de l'Audiovisuel (INA) par Patrick Thévenot en qualité de responsable du Laboratoire d'Acoustique, s'appuie sur un système multicanal composé d'enceintes acoustiques particulières (caractérisées par un rayonnement spatial homogène en énergie et une transmission rapide de l'énergie dans l'espace), et qui sont adaptées individuellement à CHAQUE local en fonction de leur positionnement respectif. Ainsi non seulement chaque enceinte du système est « psychoacoustiquement » identique aux autres, mais le local "disparaît" acoustiquement et elle peut ainsi créer des sources virtuelles entre ses voisines : ceci est d'ailleurs un principe de base incontournable sans lequel il n'y a même pas de stéréophonie possible. |
|
| |
|
 |
|
| |
|
C’est une approche globale dont les avantages sont nombreux :
Le résultat sonore final se libère des contraintes acoustiques du local, ce qui autorise un plus grand choix esthétique de la pièce tout en réduisant substantiellement les dépenses par suppression de la plupart des très coûteux traitements acoustiques visant à imiter une salle de cinéma standard.
Le système électroacoustique, après ajustage et paramétrage sur site, crée une écoute d’une grande précision, vivacité et naturel sont au rendez vous. Ceci est de plus créé sur une très large zone d’écoute optimale où le niveau, mais aussi les timbres et les images sonores restent stables et à leur place. Il en résulte une grande liberté de placement de l’ingénieur du son qui peut profiter d’une très bonne qualité de monitoring sur une large zone de travail (la notion de « sweet spot » : point d’écoute unique) disparaît pour laisser place à une large zone d'écoute stable :
L’ingénieur du son (et le public) entend donc chaque infime changement qu’il a effectué.
|
|
| |
|
|
|
| |
|
Le son « colle » à l'image :
 la très grande cohérence du champ acoustique avec l'image projetée ou le spectacle en cours ne génère aucune fatigue auditive ou mentale. Le spectacle dans sa relation image et son est cohérent comme l'est la réalité que l'on veut transmettre. |
|
|
